她憑借一部5分鐘的動畫短片斬獲了12個國際比賽的金獎、65個國際電影節(jié)的展映，今年9月一舉拿下奧斯卡資質(zhì)，正式加入到第91屆奧斯卡最佳動畫短片決戰(zhàn)名單。這也是中國3D動畫短片在國際上走得最遠的一步。

她曾是 ACG 動畫專業(yè)的優(yōu)秀學員，憑借一部5分鐘的動畫短片斬獲了12個國際比賽的金獎、65個國際電影節(jié)的展映，今年9月一舉拿下奧斯卡資質(zhì)，正式加入到第91屆奧斯卡最佳動畫短片決戰(zhàn)名單。這也是中國3D動畫短片在國際上走得最遠的一步。

本期案例分享：一位中國女孩的動畫故事，以下將以Q（編）& L（Zhang）的方式呈現(xiàn)，希望能為每一位正在迷茫中的同學帶來一絲啟迪。

第一部分 入圍奧斯卡的動畫短片《許愿盒》

Q1：入圍奧斯卡的《許愿盒》是一個怎樣的故事？

L：《許愿盒》時長5分鐘，主角是一個貪婪的海盜和一只天真的猴子，經(jīng)過多年的航海之后，終于找到了傳說中的許愿寶箱。興奮的海盜急忙打開寶箱卻發(fā)現(xiàn)里面空空如也，只冒出了一股煙塵，他很失望，卻發(fā)現(xiàn)猴子可以從箱子里拿出自己喜歡的各種水果。一番折騰后海盜終于得到了黃金，卻因為過分貪婪導致帆船不堪重負，最終海盜還是失去了一切，而海盜最看不上的水果變成了他們漂在海上支撐他們生存下去的東西…

Q2：構思《許愿盒》這部作品的靈感來源是什么？人物設定的創(chuàng)意是怎么來的？

L：因為我是一個皮克斯動畫迷，當時有一個叫《Presto》的故事很打動我，故事里魔法師和兔子的互動很有趣，我就覺得我也可以用另一種形式來展現(xiàn)這種關系。而且猴子是我很喜歡的小動物，他們頑皮可愛，還有點欠欠的。我最初的想法就是做一個小猴子的動畫，后期也對劇本進行了大約三次大的修改才確定了海盜和猴子尋寶的故事主線。

《許愿盒》的定位是合家歡的幽默輕松搞笑動畫短片，因此在角色的設計上，我們借鑒了歐美經(jīng)典的動畫角色設計規(guī)律。貪婪懶惰又有點自大的海盜是經(jīng)典的高大圓滾滾的形象，還配有粗獷的棕色大胡子。小猴子是瘦小的身材，凸顯他機靈又呆萌的特色。很幸運，海盜和猴子的設計都是我的初稿。兩個角色無論從外形還是性格都形成一個的鮮明對比，我希望做到通過角色本身就能給觀眾傳達出豐富的信息。

Q3：《許愿盒》到最終成片的制作時間用了多久？作品制作的各個階段是如何規(guī)劃的？

L：這個短片我原計劃是2015年碩士畢業(yè)以后就做完，但是前后花費了將近四年的時間才最終成片。前期的劇本、角色設定和故事版我用了大約半年的時間獨立完成，因為我要一邊上課一邊完成作業(yè)，在閑暇的時間構思了這個故事，之后我們的副導演李楠加入，我們開始一起建模。

創(chuàng)作中期，我們的團隊逐漸招募到了越來越多有才華的藝術家，這個短片也吸引了很多業(yè)內(nèi)專業(yè)人員的關注，我也開始對《許愿盒》的制作有了更高的期許。后期的制作過程中，不論是業(yè)內(nèi)人員還是其他同學，90%都是作為志愿者的方式加入的，因此人員的流動性非常大，工時不能和產(chǎn)業(yè)化的制作相比較，但是大家憑借著專業(yè)精神和對我們故事的喜愛與信任，耗時三年的不斷努力，最終讓這只天真的猴子站上了世界的舞臺。

我們的項目很大，工作難度也很大，包括船艙里一百多個道具，還涉及好多海水沖進來的畫面，都是非常難的特效，我們申請了學校的開課協(xié)助，幫忙完成了Lighting Texture這個部分。動畫短片的角色動畫階段是耗時最久的部分，接下來的燈光渲染和特效也需要很長的時間。因此我們在角色動畫的階段為了提高效率，采用導入低模的人物和場景，這樣就可以和燈光材質(zhì)部門同時開工，算是一個比較取巧的方法。

Q4：您作為短片的導演，帶領一個國際頂尖的制作團隊，在工作上你們是如何分工的？

L：我們《許愿盒》的制作團隊由來自世界各地的 150 多名年輕藝術家組成。在這些優(yōu)秀的藝術家中，如今已經(jīng)有很多隊員就職于皮克斯、迪士尼、夢工廠、EA游戲、ILM工業(yè)光魔等北美頂尖電影及游戲、動畫公司。要帶領這樣一個成員復雜、組織龐大的團隊，對我來說是一個不小的挑戰(zhàn)。

在劇本創(chuàng)作的時期，我同時也在美國舊金山大學攻讀動畫碩士學位。在完成課業(yè)的同時，我利用課余時間進行《許愿盒》的劇本創(chuàng)作，在獨自完成前期制作之后，接下來要進入動畫的中后期制作階段，這就要求大量的人力投入。招募有才華且有責任心的隊員對我來說算是第一個挑戰(zhàn)。

關于招募：當時我們在各個公共平臺包括學校發(fā)布了很多招募的通告，我也會瀏覽各個藝術交流平臺，看到好的作品，就去給藝術家們發(fā)私信，很多隊員都是被我們精彩幽默的故事吸引而加入團隊的。另一方面我們學校的春展還挺出名的，比如每年春展上前三名的學生，我就會私信他們，問他們要不要來加入我們的項目，因為我們的目標是國際獎項，所以還是有很多人感興趣的。

另一個挑戰(zhàn)就是很多隊員都不會中文，因此要用英語交流，在這樣的國際化的合作環(huán)境下，真的是很鍛煉我們團隊的語言和表達能力。接下來的中后期制作也是分為不同的制作組，例如燈光材質(zhì)組，角色動畫組等。

Q5：《許愿盒》的制作過程中發(fā)生過什么有趣的事情嗎？

L：有趣的事情有很多，往往都是在我們的制作過程中遇到了各種難題，解決問題的過程充滿歡樂。最初角色和場景的材質(zhì)和綁定都做過修改，一定程度上影響了當時已經(jīng)制作好的角色動畫部分。

很多時候當我們打開角色動畫文件的時候，發(fā)現(xiàn)很多啼笑皆非的錯誤。有時候?qū)毾浯蟮綁嚎遄雷?，有時候海盜的頭不見了，或者猴子的皮膚貼圖被指認到了墻上的畫報上，那個鏡頭正好是猴子瞪大雙眼看著畫報的方向，畫面太好笑了。

其實我不喜歡調(diào)角色動畫的過程，因為耗時特別久又枯燥乏味，但是這個專業(yè)是唯一一個能幫助我完成我的動畫短片的專業(yè)，因為動畫導演專業(yè)大學很少會有，導演基本靠自學。調(diào)動畫的時候我自己也會分到20多個鏡頭，我會邊看視頻邊聽音樂邊做調(diào)試，之后協(xié)調(diào)各個部門，給大家做任務鏈、時間表，給他們做反饋和修改的時候，我又覺得很有趣。所以一項工作就是有自己喜歡的部分，也有自己不喜歡的部分，都要認真完成。

Q6：《許愿盒》已經(jīng)參加了很多動畫及電影節(jié)的展映，并且獲得了觀眾和評委的認可，作為創(chuàng)作者您有什么感受呢？

L：我剛入學的時候看了我們學校的春展，看到很多優(yōu)秀作品會在學校的各個走廊上掛一個很大的海報?，F(xiàn)在我的作品在學校的春展上、走廊的墻上、學校的網(wǎng)站上隨處可見，有一種夢想成真的感覺，非常開心。

《許愿盒》每次在電影節(jié)的大熒幕上播出，看到觀眾們的歡笑還有每次散場后觀眾們意猶未盡的討論的時候，作為這部動畫短片的創(chuàng)作者，我真的有一種作品就像是自己的孩子的感受，特別開心，覺得我們這么長時間的努力和辛苦都是值得的。

第二部分 始終堅持動畫創(chuàng)作  

Q7：還記得自己是因為什么開始接觸美術繪畫的嗎？為什么會選擇動畫這個專業(yè)呢？

L：美術從小就開始學習，從小就喜歡看動畫片，也喜歡編故事。小時候皮克斯的動畫短片在國內(nèi)很流行，看完以后就覺得非常喜歡，自己也想嘗試做動畫片。當時國內(nèi)動畫算是新興產(chǎn)業(yè)，而且做動畫需要學軟件，我對這種電子的東西并不是很敏感，所以有過猶豫。最初的時候喜歡二維動畫，但是逐漸發(fā)現(xiàn)3D動畫的畫面非常棒，而且2D要做的重復勞動更多，所以最后選擇了3D動畫。

Q8：當時考慮過哪幾所學校？為什么會選擇舊金山藝術大學？美國的創(chuàng)作環(huán)境哪里更吸引你呢？

L：申請的時候考慮過加拿大謝爾丹學院，但是加拿大很冷，而且我從一個加拿大謝爾丹學院的討論群得知，有很多同學想在畢業(yè)之后去美國工作，畢竟皮克斯、迪斯尼這些大公司都在美國，我就覺得那我為什么不直接來美國。我很喜歡舊金山這座城市，就很堅定的選擇了舊金山藝術大學。

美國這邊動畫產(chǎn)業(yè)已經(jīng)很系統(tǒng)化了，團隊也很專業(yè)，像皮克斯、迪士尼、夢工廠這些大公司都有他們自己內(nèi)部開發(fā)的軟件，有一整套的流水線，給我們提供了很多近距離接觸行業(yè)的機會。美國這邊的動畫院校也會給我們的創(chuàng)作提供更多更有效地支持。

Q9：制作動畫是一個非常辛苦的工作，在學習動畫的過程中做過哪些努力？

L：對我來說，學習軟件的使用是很艱難的一個過程。當時國內(nèi)動畫還是新興專業(yè)，教學還不是很完善，基本上學了三年素描和色彩，接觸電腦也是在建模。最開始學軟件是在咱們ACG。

《掩耳盜鈴》是我當時制作的第一部3D動畫短片，也是我最早接觸3D角色動畫。因為學習的時間只有短短幾個月，短片的制作周期也只有半年，因此在角色和場景上都相對簡單，算是我對3D動畫的第一次嘗試。到美國以后基本上也是在動畫技術上有比較大的提高，在軟件上的改變就比較小。

Q10：您在動畫行業(yè)中有比較偏愛的動畫大師嗎？現(xiàn)在的動畫風格或者說想要做到的動畫風格是什么樣的呢？

L：我的夢想沒有那么大。我到美國以后認識了一個在夢工廠工作的故事板藝術家，他之前畫過《功夫熊貓》、《馴龍高手》這些很有名的動畫，但我當時對故事板藝術家在動畫電影里起的作用不是很清晰。后來了解到比如角色動畫這種需要大量的人力，一個電影里會有一百多個動畫師，但是故事版畫家一部電影里大約只有四個左右，他那個級別已經(jīng)很高了，我的目標就是成為他那種在一個電影里很有分量的角色。

我喜歡做故事性很強的動畫。如果是按搞笑風格的話，我覺得夢工廠的搞笑就特別屬于我的性格，他很無厘頭，比如像《功夫熊貓》那種特別生活化的玩笑。迪士尼故事中的幽默很傳統(tǒng)。而皮克斯的幽默方式就介于迪斯尼和夢工廠之間，沒有那么接地氣的玩笑，但是又讓大人孩子都覺得很幽默。我要做的是偏向合家歡的風格，適合10-50歲那種年齡層跨度比較大的動畫模式。

第三部分 與 ACG 的深厚感情  

Q11：當時是怎么了解到ACG的？為什么會選擇ACG呢？

L：當時ACG和央視合辦了一個動漫比賽，在雜志和網(wǎng)站上都有投放廣告，我看到之后投稿了一幅插畫，沒想到會得獎。后來知道了咱們學校有一個培訓計劃，我也確實一直想游學，ACG藝術留學的老師給我介紹之后我覺得很好就選擇了ACG。

當時還有一個為期一周的訓練營選拔，學校會簽一些有潛力的學生。我覺得這個方式非常新穎，感覺這個學校不只是為了賺錢，是真的在找可造之材。一周的訓練營要上課，會安排作業(yè)，還要完成一個作品讓老師進行評估，那一周的時間很有意義。

Q12：還記得當時在ACG有什么印象深刻的事情嗎？

L：我當時是在咱們學校開始學做動畫，學校提供了法國和美國兩個方向的留學，我那時候英語水平不是很好。但是ACG都是外教教學，上課基本都是英語交流，下課還會學英語，我覺得國際環(huán)境對我提高英語有很大的幫助。當時學校的外教老師也幫我寫了推薦信，對我申請學校的幫助也很大。

學動畫的時候我們的動畫老師是一位叫Oliver的法國人，他真的是ACG先后幾屆里最負責的老師，他延續(xù)了中國老師的傳統(tǒng)美德，愛拖堂，放學之后他會安排晚自習盯著我們做東西，作品的要求也很高，老師的嚴格要求讓我們都不敢馬虎。我們現(xiàn)在也還有聯(lián)系，我會把我的動畫短片發(fā)給他看，他說我很有天分，是非常讓他驕傲的一個學生。

Q13：以您的動畫制作經(jīng)歷，對現(xiàn)在申請動畫專業(yè)的學生有什么建議，或者想對他們說些什么？

L：我記得當時在ACG的時候，有學弟學妹問過一個問題，我們學特效賺錢還是學動畫賺錢？做什么樣的動畫賺錢？我認為這種問題需要問自己喜歡做什么。尤其是我在國內(nèi)學習動畫，再到美國畢業(yè)，接觸過很多人，我發(fā)現(xiàn)如果是他本身真的喜歡做動畫或者特效，他就可以做下去，而且能在業(yè)內(nèi)找到很好的工作；如果只是考慮哪個發(fā)展比較好，哪個比較賺錢，而并非出自于真正的熱愛，未來大多數(shù)都會轉行或者在業(yè)內(nèi)發(fā)展低迷，所以我覺得不要太看重當時市場的風向，應該多思考自己是否喜歡和想達到的高度。

第四部分 中國女孩可期的未來  

Q14：您認為在動畫行業(yè)您的目標是什么呢？現(xiàn)在做到什么程度了？

L：我想達到的高度肯定是動畫導演，動畫電影的導演。其他入圍奧斯卡最佳動畫短片的主創(chuàng)都是有很多年動畫師經(jīng)驗的前輩，而我作為一個剛畢業(yè)的學生，用我的畢業(yè)作品進入奧斯卡，能達到這樣的成就我也很自豪。我現(xiàn)在也成為了美國視覺特效工會（VES）的會員，VES 作為一個全球性的專業(yè)榮譽協(xié)會，也是業(yè)內(nèi)唯一一個代表視覺效果從業(yè)者的組織，我很榮幸可以成為其中一員。

《許愿盒》的報道發(fā)布以后，到今年年底和明年年初，陸續(xù)都有一些國內(nèi)的電影公司來跟我談合作，我之前也在想要不要進入大公司做動畫師磨練一下，但是最終還是要走電影這條路的，不如現(xiàn)在就和國內(nèi)的公司先試一試，我也在看他們發(fā)過來的一些劇本，會再仔細考慮未來要做什么。

結束語：Lizzie Zhang 想說…

因為之前寒暑假一直都在美國自己做動畫，算起來我有五年沒回國了。我非常希望如果有機會，能讓更多的國內(nèi)電影公司知道我，了解我，可以來找我，我們一起做中國的動畫電影。希望我以后也可以為國內(nèi)動畫行業(yè)出一份力，和大家一起努力做得更好。

我們總會想起年少時熱烈純粹的夢想，沒有力量堅守而放棄的遺憾，可即使我們是屈從現(xiàn)實的大多數(shù)，但身邊也總會出現(xiàn)一個無畏前行的人。留美7年的 Lizzie 獨自在外經(jīng)歷成長，在世界的舞臺上勇敢發(fā)光。在動畫創(chuàng)作的路上，她從未停下，就算做過一切之后，發(fā)現(xiàn)結局無關完美，但她依舊不斷向著心中的動畫夢想一步步靠近。