導師專訪：不神化藝術，尋覓藝術“方法論”！

發(fā)布時間：2020-05-16 藝術留學咨詢：400-612-8881

作為ACG的純藝老師，也作為廣州Co-lab聯(lián)合視覺藝術工作室的發(fā)起人之一，我除了教授純藝專業(yè)的學生之外，還會接觸很多的跨專業(yè)學生，現(xiàn)在幾乎各個專業(yè)的portfolio中都需要加入一些跨界作品，一些可以凸顯你藝術素養(yǎng)與跨界意識的項目，每年parsons 和 RISD 的命題挑戰(zhàn)都是很好的例子。除了提醒學生們在創(chuàng)作中對跨界意識的關注之外，我還結了另外兩點小建議……

ACG 《導師專訪》系列已經(jīng)做了N期了，介紹了N多藝術家、設計師給大家。滿滿的藝術留學故事經(jīng)驗+干貨也收獲了不錯的反響。本期我們請來了ACG廣州 Co-lab聯(lián)合視覺藝術工作室的Zhou導師，一起看看這期她會和大家分享哪些內(nèi)容吧~~

Zhou

米蘭國立美術學院

視覺藝術方向碩士

執(zhí)教經(jīng)驗6年，輔導作品100%錄取率

直錄英美藝術院校TOP5 100%，

有國內(nèi)外多次參展經(jīng)歷

? 擅長：行為藝術、裝置、影像、油畫、版畫等跨媒介創(chuàng)作

? 研究方向：“材料”的物性與情感、藝術現(xiàn)象學、藝術治療等

關注藝術創(chuàng)作的社會參與性、對話性、實驗性。善于帶領學生從獨特的視角及立場出發(fā)，對日常生活、情感活動、以及社會性問題進行二次思考，進而轉化為個人獨特的藝術語言，無論是行為、裝置、影像、劇本還是繪畫，都取決于具體的空間環(huán)境和每個項目的個性。

? 參展經(jīng)歷

2015 Studio d'arte CANNAVIELLO, Milan

2015 Academy of fine arts of Brera , Milan

2017“Don Quijite de ” Art Exhibition, Guangzhou

2017“Stoplessness” Art Exhibition, Guangzhou

2017“Gentle Night”Art Exhibition ,Guangzhou

2018“GONG”Art Exhibition 中法跨界當代藝術展，Guangzhou

2018“Embracing The Wind”Art Exhibition，Guangzhou

2019 LABELHOOD SHANGHAI FASHION WEEKSS2020“YUEQI Qi”合作舞臺裝置，Shanghai

成功案例

成功申請到RCA皇家藝術學院/UAL-chelsea/UAL-Csm/UAL camberwell/RISD羅德島設計學院/UCL-Goldsmiths金史密斯/Leeds利茲大學/Southampton南安普頓大學/金斯頓大學/巴黎美院/米蘭國立美院/SAIC芝加哥藝術學院（50400美金） /MICA馬里蘭藝術學院（40000美金）/Parsons帕森斯設計學院（60000美金）/Pratt普瑞特藝術學院/ SVA紐約視覺藝術學院/ACCD藝術設計中心學院。

Q：請問您最初是怎么與藝術結緣的？又是什么原因在那么多藝術專業(yè)中唯獨鐘情于現(xiàn)在的專業(yè)呢？

Zhou：我認為在這個問題上我還是比較有發(fā)言權的，其實我本科是在北京服裝學院讀視覺傳達專業(yè)的，當時的想法應該和大部分學生和家長的擇校標準差不多，前輩建議+好就業(yè)+學校以及專業(yè)在國內(nèi)排名靠前。

由于視覺傳達專業(yè)是一個涉獵非常廣的專業(yè)，學習期間不但學習了有關設計的課程，也讓我接觸了很多與純藝跨界的內(nèi)容，這就讓我漸漸意識到了自己的興趣所在，慢慢找到方向，以至于我大學后兩年的一些課程作業(yè)都做的是比較偏純藝方向的。

展覽現(xiàn)場

再加上在北京上學期間經(jīng)常去798看當代藝術展也認識了很多做藝術的朋友，所以就更加堅定研究生要出國讀fine art的想法。不過我還是很感謝我視覺傳達的學習經(jīng)歷，讓我更加了解設計與藝術的關系，讓我習慣性的站在不同的角度去看待問題，解決問題，在創(chuàng)作和教學的過程中也讓我有了更多的跨媒介的想法與實踐，這也是為什么要發(fā)起Co-lab聯(lián)合視覺藝術工作室的原因。

在未來，一個好的作品不再僅僅依靠一位設計師或藝術家的力量而誕生，跨領域的學習與合作將更有力地去開展和延伸我們的創(chuàng)作和研究。

展覽現(xiàn)場

Q：當初為什么選擇出國學習藝術呢？您覺得出國學習藝術對于藝術生來說重要嗎？為什么？

Zhou：我覺得是非常非常非常重要的?。。】梢越又蟼€話題繼續(xù)說。說到出國學習，有的學生也許會問，老師你為什么選擇意大利呢？其實我當時有糾結米蘭國立美院和倫藝。

最后選擇意大利的原因：第一呢，很簡單，就是因為之前有喜歡的幾個觀念藝術家是意大利人，意大利也是世界重要的藝術發(fā)源地，其實英國RCA的創(chuàng)辦校長，以前也是在意大利學習藝術的呢。

其次，就是多年之前去倫藝讀MA只能待一年多，而在意大利研究生課程有兩年半的時間，甚至畢業(yè)之后也可以選擇以自由職業(yè)者的身份申請居留，能讓我有更多的時間去沉淀和學習，感受每個國家的文化與藝術氛圍，申根簽也很方便，除了在意大利，甚至可以每周都去法國，德國看很棒的博物館和當代藝術展，還會經(jīng)常跑去北歐的藝術節(jié)，音樂節(jié)，去感受更多元的藝術表達形式。

不過小語種國家的申請是相較英美比較麻煩的，比如說作為國際生申請的我，當時只能預注冊一所學校，在國內(nèi)語言成績合格之后去意大利學校當面與教授進行面試與作品展示，這個風險還是比較大的。

當時沒有考慮美國是因為整個歐洲相對于美國來說藝術風格更加“婉轉”，更加具有荒誕性，也更具批判意識，所以藝術作品都是帶有獨特的“語境”的，要懂得思考，是什么樣的歷史背景以及社會文化背景才會產(chǎn)出這樣的藝術家以及藝術作品呢？當然，像美國的芝加哥藝術學院，羅德島等等在世界上的藝術排名也都是非常靠前的。

Zhou導師接受采訪

Q：就您所教的專業(yè)，對于作品集準備這一塊是否可以給到一些干貨的分享

Zhou：作為ACG的純藝老師，也作為廣州Co-lab聯(lián)合視覺藝術工作室的發(fā)起人之一，我除了教授純藝專業(yè)的學生之外，還會接觸很多的跨專業(yè)學生，現(xiàn)在幾乎各個專業(yè)的portfolio中都需要加入一些跨界作品，一些可以凸顯你藝術素養(yǎng)與跨界意識的項目，每年parsons 和 RISD 的命題挑戰(zhàn)都是很好的例子。

除了提醒學生們在創(chuàng)作中對跨界意識的關注之外，我還結了另外兩點小建議：

1. 學會收集與分類，時刻保持好奇心。

這里我所提到的收集，是和你的所有感官體驗都有關的收集，收集你所看到的，你所聽到的，你所觸摸到的，感受到的，甚至是收集味道，這可以大大提升你對各種事物的感知能力，收集的同時也要做好分類，使思路更加明晰。

所以，藝術來源于生活，保持對生活的好奇心，養(yǎng)成記錄生活的習慣，再比如，Collage （拼貼），假如你沒有日常積累，沒有收集到足夠的資料（材料），你是無從下手的，就比如你是一個導演，戲都要開始拍攝了，你還沒有演員，那接下來怎么進行呢？

談到Collage，這也是我非常提倡的一種創(chuàng)作方式以及訓練方法，我在研究生的課題里也專門做了關于Collage與視覺語言的研究與分析，大部分人認為拼貼很日常、很容易，可能大家在幼兒園的時候就接觸過拼貼，但事實上拼貼是最最考驗你藝術邏輯的一種媒介，其中涉及到很多方法與技巧，也不僅僅存在于平面媒介，還可以延伸到裝置，甚至是新媒體影像等等，在我的一些開放性課程和一對一課程里都有涉及到相關的內(nèi)容講解，期待大家的參與。

2. 學會站在巨人的肩膀上看待問題，并且不斷提升自己的價值觀。

不要一味的認為藝術就是放飛自我，天馬行空。不要神化藝術，藝術也只是一門學科，也有自己的道理（方法論）可循。所有的靈感和創(chuàng)作都來源于你的經(jīng)歷與認知，所有當你沒有靈感的時候，那一定是你看的東西太少了，我建議學生們?nèi)タ锤嗟淖髌泛驼褂[，去經(jīng)歷更多的事情，不斷提升自己的“審美”與評判標準。

印象很深，徐冰老師也曾提到過，做藝術做設計是一個不斷審視自己、不斷提升價值觀的過程，標準很重要，那么這里提到的價值觀將會淋漓盡致地呈現(xiàn)在你的作品里，作品只是外在表象。

Zhou導師的合作作品，未經(jīng)授權，禁止盜用

Q：周周老師，你怎么理解大家經(jīng)常提到的“人人都是藝術家”這個概念呢？

Zhou：“人人都是藝術家。”這是德國藝術家約瑟夫 · 博伊斯最有名的一句話,是他拓展的藝術概念之一，但也是最被外行人所誤解的。因為博伊斯指的并不是每個人都要成為一個通常意義上的藝術家，畫家或者雕塑家，不是所有人都應該或可能成為藝術作品的創(chuàng)造者。相反，他的意思是說，我們不應該把創(chuàng)造力看作是藝術家的特殊境界，而是要把創(chuàng)造性思維應用到自己的專業(yè)領域，不管是法律、農(nóng)業(yè)、物理、家政還是藝術。

每個人都必須具有發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)創(chuàng)造性的能力。創(chuàng)造性是人的需求和基本能力，也是人類最本真的一種方式。藝術家不僅僅是表現(xiàn)好看（美）的東西，更是一個有現(xiàn)實社會責任的人。

Q：海外的學習經(jīng)歷，給您的生活和工作帶來了哪些變化？

Zhou：首先呢就是結識了很多朋友，不管是在學校里，還是在旅途的過程中，這是最最寶貴的。

其次，國外的游學經(jīng)歷會讓自己變得更加獨立，不僅僅是體現(xiàn)在生活當中，學習與創(chuàng)作中更加需要獨立思考的能力與批判式思維。更包容的看待事物的同時也需要更加有自己的立場與角度。并且在研究生階段也更加完善了藝術創(chuàng)作的流程與突破創(chuàng)作瓶頸的一些小技巧，這些積累都讓我在目前的創(chuàng)作與教學中受益良多。

Q：聽說你帶過的學生TOP OFFER很多，并且是100%的倫藝錄取率??！能和大家分享一下么?

Zhou：近幾年的教學工作都比較順利，我的學生們也都去到了自己的dream school，這也是最讓我開心與欣慰的。每個學生，從進入acg 到收獲offer ，短則三個月，長則一兩年，每個學生都是特例，沒有復制，所以針對每個學生的情況，進行教學方案的定制和把控是非常關鍵的。

下面分享我去年一個學生的案例，今年二月拿到倫敦藝術大學切爾西學院MA Fine art錄取通知。她是轉專業(yè)生，本科土木工程專業(yè)，并且GPA也非常低，其實這個學生已經(jīng)在工作了，也是在短期的工作內(nèi)有接觸藝術相關的東西，從而有了出國學習藝術的念頭，并且她很喜歡攝影。

優(yōu)秀學員作品

其實初期的教學是有些困難的，她作為理科生出身，思維方式是很直接、很日?；?，不會用任何的藝術邏輯去思考問題。我花了很長的時間培養(yǎng)她的藝術邏輯與批判性思維，并且讓她去看大量的展覽與藝術家作品，讓那些藝術觀念不斷去影響她，激發(fā)她的創(chuàng)作靈感。

而且她是完全沒有繪畫基礎的，所以在做項目的過程中我會盡量讓她用裝置，行為，影像等一些創(chuàng)作媒介，盡可能的去“玩材料”，避開她所不擅長的繪畫部分。當然，她自身也是很努力的，會經(jīng)常跑去上海或者香港看展，展覽現(xiàn)場對感官的刺激是遠遠大于你去看一些作品的圖片資料的。

優(yōu)秀學員作品

她是潮汕人，所以我們大部分的研究是和潮汕當?shù)氐拿耖g文化與宗教信仰相關的，由此我們的研究方向也延伸到了城市的發(fā)展、性別弱化現(xiàn)象與其社會發(fā)展的關系、以及審美邊界與審美來源。

Q：您覺得您的教學特色是什么？

Zhou：如果是用簡短的語言概括，我認為是傾聽與分享。傾聽：在教學之前先和學生成為朋友，去聽她講她所好奇的事情，聽她講她所喜歡的音樂、電影，聽她講生活中的趣事，聽她講從來沒有勇氣和媽媽提起的小秘密…我也非常感謝我的學生們對我如此信任，敞開心扉。這樣的聊天可以讓學生更加關注自身，從而梳理出她敏感以及擅長的方向。

分享：在傾聽的同時，與學生分享自己的經(jīng)歷，也通過分享一些藝術家的故事與作品，讓學生產(chǎn)生共鳴感與疏離感，從而收獲創(chuàng)作思路與批判性思維。之后通過確定好的主題方向，進行媒介實驗與材料研究。