“當我參觀迪斯尼Disney動畫公司時，我知道，我的生活被永遠改變了。這件事一直激勵著我，還有一本神奇的書--《Animation》，加上家人對我的支持和鼓勵……這些都是能讓我最后走上成為一名動畫師的力量。之后我申請了加州藝術學院，毅然選擇了動畫專業(yè)?！?/p>
為了開拓學生視野，ACG會客廳“創(chuàng)始人對話大師”的形式將繼續(xù)延續(xù)，后期會給大家?guī)砀喔韶洝?/span>ACG會秉承‘“匠人之心做教育，跨界思維學藝術”的理念，助學子圓夢！今天，大家跟隨ACG創(chuàng)始人字老師一起會會這位來自夢工廠的動畫大師。
夢工廠動畫大師 Tim先生
他帶著34年在迪士尼、夢工廠的工作經驗
開啟了ACG中國行
先后抵達北京、大連、西安、蘇州、廣州、深圳等地講學
給學生帶來最振奮人心的干貨分享
目前，他正在與迪士尼傳奇人物Andreas Deja
一起全力打造一部2D動畫短片——《Mushka》。
個人經歷
畢業(yè)于動畫排名第一的美國加州藝術學院 Calarts 角色動畫專業(yè)
迪士尼任職角色設計師
參與動畫制作的《美女與野獸》特別版獲得了奧斯卡金像獎
熱衷于動畫藝術傳承，一人擔任夢工廠所有新進職員的軟件培訓工作
夢工廠動畫工作室：《馴龍高手》，《馴龍高手2》，《功夫熊貓》DVD
夢工廠：《鯊魚黑幫》，《鯊魚黑幫》DVD，《籬笆墻外》，《埃及王子》，《黃金國》
Baer動畫工作室：《王子與貧兒》（迪士尼）
迪士尼動畫：《小美人魚》，《兔子羅杰》
以下摘錄對話中的精彩內容ACG創(chuàng)始人字文莉女士Amy，以下縮寫為A；夢工廠動畫大師Tim先生，以下縮寫為T。
第一部分 如何從一名少年進入迪斯尼Disney、夢工廠Dreamworks作動畫師？
A：對大多數(shù)人來說，角色動畫這么專業(yè)的詞匯在生活中都遇不到。你是怎么了解到動畫師這個職業(yè)的呢？
T：是啊，我最初從書本上了解到有這樣的職業(yè)，我十三歲的時候，爺爺奶奶曾經開車帶我去過加州，因為之前我給迪斯尼Disney寫過一封信，問他們是否能夠有機會參觀迪斯尼Disney動畫工作室，后來真的收到了迪斯尼Disney的回信！對我來說，那就是神奇之旅。
當我參觀迪斯尼Disney動畫公司時，我知道，我的生活被永遠改變了。這件事一直激勵著我，還有一本神奇的書--《Animation》，加上家人對我的支持和鼓勵……這些都是能讓我最后走上成為一名動畫師的力量。之后我申請了加州藝術學院，毅然選擇了動畫專業(yè)。
我后來進入了迪斯尼Disney公司，Baer是我的上司，（ACG2018的大師也有Baer）他是世界上最頂尖的動畫師之一，全世界！我和他工作大約四年時間，那期間我們同樣做著迪斯尼Disney的項目，制作世界級的動畫。那之后我又有了機會，進入了夢工廠Dreamworks。當年進入夢工廠Dreamworks參與的項目就是《埃及王子》。
A：藝術工作看似容易入門，實際上，如果你想進一步的提升和不斷成長，就需要對藝術有持續(xù)的熱忱以及不斷地學習與提升。
T：是的，需要不斷提升自己的認知，ACG現(xiàn)在做的事情就很棒，一直在幫助學生打開視野獲得專業(yè)認知。我在美國印第安納州一個小鎮(zhèn)長大，小時候周圍沒有人懂得動畫如何制作，也很難找到做動畫的機會和靈感。我覺得ACG在這里做的事情對青少年的成長非常有意義！幫助他們在成長的過程中，接觸到這些行業(yè)里的專業(yè)人士，接觸不同的文化，借此打開了國際和產業(yè)的視野。這對于他們實現(xiàn)夢想的價值是非常大的。
我看到ACG的墻上貼著各種海報，在ACG的環(huán)境里學習很有意思，既接觸到了不同的藝術氛圍，還有很多樂趣。很喜歡這里的裝修，室內設計......我在夢工廠Dream works工作的時候，那里環(huán)境也很漂亮。
A：我有位朋友Connie在夢工廠Dream works做總監(jiān)，她是位動畫師也是制作人。2010年曾經邀請Connie和她參與創(chuàng)建的美國電影視覺預覽協(xié)會負責人來華，作為中關村國際創(chuàng)意大師論壇的嘉賓。她也曾來過ACG講座，之后她就進入了夢工廠Dream works。2011年也曾邀請我拜訪過夢工廠Dream works。
第二部分 多文化合作團隊是怎樣的
A：我曾經在美國知名的一個在線動畫學校的國際動畫產業(yè)年報中看到，動畫師是藝術從業(yè)者中滿意度非常高的職業(yè)，除了獲得薪水和認可，還會從工作中收獲很多快樂，也讓人們保持著青春。
T：是的，尤其是當影片結束，看到自己的名字在屏幕上的時候。說起團隊工作，我在做《功夫熊貓》和《馴龍記》的時候，都是許多藝術家一起協(xié)作完成的。制作一部動畫影片，大約500人吧。
A：我還記得當年ACG邀請奧斯卡獲獎Sony Image的總監(jiān)Scott來講學的時候，他講演結束的PPT最后的畫面是一張照片，鏡頭從他的特寫拉出來，逐漸包括他周圍的團隊，做《蜘蛛俠》、《終結者》的團隊，最后包括每個窗戶里露出的笑臉，那是2007年，一部故事片的后期團隊已經是350人了，很震撼。
一部夢工廠Dream works的影片結束后，我們經常在演員表中尋找那些中文的名字，有好多中國名字在里面。我拜訪夢工廠Dream works的時候曾經問過，那里有多少國家的動畫師，她告訴我當時有來自23個國家的動畫師在那里工作......
T：是的，這樣更有利于我們講好一個故事，這種合作更有利于獲得更多的視角，更能夠變換角度思考問題，比如法國動畫師也許用不同的方式去思考如何塑造人物、如何讓他感覺更真實、更讓人喜愛或憎恨。所以，夢工廠Dream works確實營造了一個多文化的創(chuàng)作氛圍。
A：你所在的團隊有多少藝術家？
T：我在的團隊有110個左右的動畫師，我們可能同時在做著5部影片，這組在做《極速蝸牛》那組在做《魔發(fā)精靈》。所有都是交叉混合著的。
A：所以你們是按照工作流程表來走，在這個電影里完成鏡頭，然后又和另一些人去完成另一部電影的鏡頭嗎？
T：是的，人員是流動合作的，所以對合作能力要求很高。另外，因為2D動畫里面很多手繪和調動畫，所以分配了你一個角色后會一直讓你跟著做一個角色，比如設計了個螃蟹就一直畫這個螃蟹。到3D動畫電影的時候更有意思，比如我參加的《功夫熊貓》那里面的不同角色制作，3D動畫就給動畫師更多的機會去接觸和完成更多方面有趣的工作。
我們做動畫電影通常是多部門合作的，開始由概念設計部門進行角色設計， 然后就交給了建模組來建立角色模型，即便是在建模過程中，建模組都是和我們動畫師緊密合作的，通常要為角色模型調試很多表情啊，肌肉動作啊等等的，所以創(chuàng)作過程中非常有意思，每一個部門都需要和其他部門溝通協(xié)作。
A：這種合作非常有效，這過程中人們不斷鍛煉著自己的溝通表達能力 。
第三部分 關于2D和3D動畫的核心
A：ACG有2D和3D動畫項目，在基礎課的時候，我們并不區(qū)分2D和3D，讓學生有機會接觸更多動畫和藝術，在不同動畫表現(xiàn)形式中實驗哪一個更能表達他們的熱情的方式。這點你怎么看呢？
T：是的，這非常好！不局限視線，不要過早的制定一個專業(yè)而限制了創(chuàng)意表達。我們鼓勵學生不要局限于平面設計，也可以用影像、用任何能找到的手段去表達設計，也許你能找到（適合）你的細分方向，比如活動影像設計。當然，如果投入到2D動畫中，我們也會全力的鼓勵學生在2D中表達出來。但是，在動畫中什么是最重要的？不是2D也不是3D，是創(chuàng)意，是故事。
A：我們的workshop和講座中我經常告訴學生，故事是核心，它太重要了！沒有它，就不能做好一個動畫。 動畫師需要清晰的知道要講的故事，否則觀眾就不會明白，要知道當代人的閱讀方式變化了，以前人們可以拼湊著去理解，現(xiàn)在人們快速轉換著視點，尋找著自己需要的東西，不愿意接受那些不夠清晰的表達方式，所以清晰的故事很重要。
ACG的創(chuàng)建者之一Robin 教授曾經給我講過，如果去了皮克斯動畫公司，可能會發(fā)現(xiàn)動畫師趴在地上模擬蛇在匍匐前進。你們做動畫的時候也會經常模擬琢磨動物的動態(tài)嗎？
T：是的啊，我們動畫師有時候會變成一只狗狗，或者大象，我常和學生們說，這些模仿非常有好處，雖然有的角色有些特別，但是模仿能讓我們了解動作是怎樣完成的，重量和變形，在真實世界里是怎樣的。
A：那是不是說明12條基本動畫原理在3D動畫時代仍舊有效？
T：是的，仍然是動畫的基礎，也是動作的基礎，我的伙伴們不管年輕的（3D動畫師）還是年紀大的手繪動畫師，都要考慮動作原理，重力感覺和變形等等。我覺得3D時代的來臨，可能有些動作不需要一點點的調動畫了，原來2D動畫時代我們需要一幀一幀的調整動作，胳膊是怎么動的，肩膀是怎么帶動的……
A：現(xiàn)在有了動態(tài)捕捉和傳感器，這樣能給動畫師節(jié)省很多調動作的時間，但是仍然需要動畫師了解動作原理，了解動作之間的關聯(lián)和影響，才能做出更富夸張，更富變形又不失真實的動畫角色。
T：是的，首先要了解原理才有機會打破規(guī)則，才不至于做出來立不住的角色，這個很重要。
第四部分 放入作品集的個人動畫作品的最佳長度
A：以你的經驗和感覺，找工作用的作品集和申請學校的作品集有什么不同嗎？
T：大部分是相同的，你需要把你最好的片子整合成精煉的Demoreel
A：大概多少長短最合適呢？
T：2分鐘以下，最精華的部分應該在1分鐘到一分半。因為招聘者需要看，我曾經為迪斯尼、索尼、夢工廠做過招聘工作，我需要看應聘者的Demoreel。
A：你真的要看完應聘者的整部影片嗎？
T：在看的時候我是需要很快作出判斷，像Daniel他們招聘就需要5-10秒就做出了判斷，你是否能拿到這份工作。也許他們會看完全片，不過我有位學生是對方直到看完4-5分鐘的作品集才決定錄取他，通常他們不看那么多。
A：確實播放越長的片子，越會顯露更多破綻。我聽說過8秒作品獲得了皮克斯的工作的典故，也許第一印象就在10秒之內就決定了去留。
T：是的，那是真實的故事，挑選出來的每一秒都很重要。我強烈建議短小精悍，保持最好的質量。
A：通常要作者剪短自己的作品也是艱難的，因為每一秒都凝聚了心血。不過對于敘事來講，能在很短的時間內講述好故事也是本領。
第五部分 做動畫是通才還是專才
A：動畫師應該聚焦在一個方面還是應該是擅長動畫的各環(huán)節(jié)？
T：這是個好問題，這是通才還是專才的問題。在夢工廠Dream works，我們非常聚焦，你做角色動畫就做角色動畫，當然他們也提供機會鼓勵動畫師能夠提供其他方面的技能發(fā)揮，這對公司來說是更增值的。比如在《史萊克》里面，夢工廠Dream works都曾給時間和機會讓動畫師可以做其他工種，但這樣畢竟是特殊情況，夢工廠Dream works、皮克斯、迪斯尼Disney還都是分工很細的，聘用一個職位就做一項事情。
在對話的結尾，ACG創(chuàng)始人對夢工廠動畫大師Tim先生表示感謝。同時也希望我們的學生好好享受他的課程，也希望將來我們有機會在世界的其他中心請他講學。
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